一种基于雕刻传统水墨画作品的俏色拱地浮雕技法

技术领域

本发明属于雕刻工艺技术领域，具体是指一种基于雕刻传统水墨画作品的俏色拱地浮雕技法。

背景技术

在当下大力倡导中国传统文化的背景下，用各种材质临摹再现古代绘画精品的工艺美术作品越来越多。将中国历代名家绘画作品，以传统的浮雕技法在各种材料上进行再创作，是工艺美术雕刻界常见的艺术表现形式。纵观历史各个时期以浮雕技法临摹雕刻的中国传统绘画作品，多以工笔画、线描填色画或者兼工带写意的画作居多，而能够表现传统水墨画的浮雕作品几乎没有，究其原因是传统浮雕技法很难再现水墨艺术。

发明内容

针对上述情况，为克服现有雕刻技术的缺陷，本发明提供一种以俏色拱地浮雕技法雕刻传统水墨画，并让作品最终效果跟水墨画原作最大程度的相似的俏色浮雕传统水墨画玉石雕刻制作工艺。

本发明采取的技术方案如下：本发明一种基于雕刻传统水墨画作品的俏色拱地浮雕技法，包括如下步骤：

步骤一：选取材料，要选择具有两个色层均匀且大致平行分布的玉石材料，颜色分明无弥散过度层；

步骤二：将选好的玉石材料再进一步确定地色层和俏色层，并将俏色层琢磨至2毫米左右厚度保留；

步骤三：按所雕刻水墨画作品选好玉石材料尺寸，并在俏色层上设计绘图，然后去除画面留白部分的俏色层使其平整的露出地色层；

步骤四：拱地，参照水墨原作雕刻俏色层，按墨色深浅变化保留或者去除俏色层露出地色层；

拱地，是区别于传统俏色浮雕的主要标志。传统俏色浮雕全部保留俏色层图案，以在俏色图案上雕刻纹饰来表现画面层次元素。俏色拱地浮雕技法是参照水墨画原作或削减去除俏色层使部分露出地色，或渐变削减去除俏色层使其呈现水墨深浅过度变化的雕刻技法。

步骤五，把俏色层图案全部雕刻完成后，再参照原作水墨画做整体调色处理，使保留的俏色层跟原画作的水墨深浅变化一致。

雕刻完成的玉石作品能够呈现出传统水墨画风格，远观是画，近看是画又是浮雕，且层次分明，水墨韵味浓厚。

俏色拱地浮雕首先是俏色：这里单指有两个色层的材料相互映衬巧色。其次是拱地：为凸显艺术效果，利用玉石材料两种颜色层，将一些按照传统浮雕技法应该保留凸起的色层(浮雕层)部分去掉，露出地色，虽然去掉部分实际是产生凹陷，但是通过周边颜色的托拱能够产生凸起或者立体的视觉效果。或为表现云气等水墨晕染效果，这部分不是把色层擦掉露出地色，不是靠周围轮廓线的托拱，而是渐变式的保留俏色层，是俏色层真正的“拱起”在地色层上，是实际的拱起。最后是浮雕：两个色层还是有一个色层当做地色，另一个色层大部分做浮雕。将俏色、拱地、浮雕这三个概念融合到一起，就产生了一种新的雕刻技法。那么俏色拱地浮雕技法究竟是否可行？接下来笔者以技法的论证和实际雕刻案例来验证俏色拱地浮雕技法是可行的、实用的。

进一步地，步骤一中，选取材料包括但不限于使用紫袍玉带石、青金石、缠丝玛瑙。

采用上述结构本发明取得的有益效果如下：本方案一种基于雕刻传统水墨画作品的俏色拱地浮雕技法，传统俏色浮雕全部保留俏色层图案，以在俏色图案上雕刻纹饰来表现画面层次元素，而使用俏色拱地浮雕技法是参照水墨画原作或削减去除俏色层使部分露出地色，或渐变削减去除俏色层使其呈现水墨深浅过度变化的雕刻技法，雕刻完成的玉石作品能够呈现出传统水墨画风格，远观是画，近看是画又是浮雕，且层次分明，水墨韵味浓厚。

具体实施方式

下面将结合本发明实施例，对本发明实施例中的技术方案进行清楚、完整地描述，显然，所描述的实施例仅仅是本发明一部分实施例，而不是全部的实施例；基于本发明中的实施例，本领域普通技术人员在没有做出创造性劳动前提下所获得的所有其他实施例，都属于本发明保护的范围。

实施例

步骤一：选取材料，要选择具有两个色层均匀且大致平行分布的玉石材料，颜色分明无弥散过度层，如紫袍玉带石、青金石、缠丝玛瑙等；

步骤二：将选好的玉石材料再进一步确定地色层和俏色层，并将俏色层琢磨至2毫米左右厚度保留；

步骤三：按所雕刻水墨画作品选好玉石材料尺寸，并在俏色层上设计绘图，然后去除画面留白部分的俏色层使其平整的露出地色层；

步骤四：拱地，参照水墨原作雕刻俏色层，按墨色深浅变化保留或者去除俏色层露出地色层，如：山石部分，先按照原作保留山石轮廓线，按墨色变化削减或保留，然后山石内部的皴擦画法雕刻按照原作皴擦方向，轻重疏密予以削减或保留；

步骤五，把俏色层图案全部雕刻完成后，再参照原作水墨画做整体调色处理，使保留的俏色层跟原画作的水墨深浅变化一致。

本发明申请人通过本发明的制作工艺，运用俏色拱地浮雕技法创作的最终成果检验紫袍玉俏色拱地浮雕作品《紫袍玉俏色拱地浮雕九龙图》，于2019年获得中国首饰玉器百花奖金奖。这件作品的原图是南宋画家陈容的代表作《九龙图》。在纸上用笔画是加法，在玉石上用刀琢色是减法，处理好应该减掉的部分就相当于在材料上点染了笔意。在雕刻山石时，原画作中山石的皴擦技法运用俏色拱地浮雕完全得以表现，按照传统浮雕技法把需要保留的凸起的山石，参照原画作保留山石的框架线，山石的主体部分按照原画作的皴擦技法处理，留色部分露出地色。注意在雕刻的过程中，尤其是在接近原画作墨色表现时，用刀的技法尽力体现原作中的皴擦技法，把皴擦的痕迹表现出来即可。例如，紫袍玉俏色拱地浮雕作品《九龙图》画面中山石的处理就是运用的俏色拱地浮雕技法，把原作的笔墨韵味都表现出来了。遇到有流水飞涧时，传统浮雕的技法是把表现水流飞涧的部分留起来，凸起来，但是这样雕刻就没有飞白的感觉。运用俏色拱地浮雕技法把水流飞涧的轮廓线保留，按照原画笔意将大部分去掉露出地色层，跟原画作一样，几条线留白但表现的是水流飞涧。遇到汹涌的波浪，龙的身体部分淹没于波浪之中，原画作波浪大部分是留白色，只有波浪的走势线是笔墨。雕刻作品中运用俏色拱地浮雕技法留下波浪走势线，露出地色层来表现波浪。龙身部分依然是浮雕，淹没龙身的波浪却挖空露出地色，这种做法似乎违反了传统浮雕的表现技法，但是给我们的视觉效果不仅符合原画作笔墨效果，而且有一种实际的立体视觉效果。俏色拱地浮雕技法在实际的运用过程中还有一点特殊的呈现，就是表现水墨画中晕散、渲染的云雾、烟气、水汽时，既要俏色，还要“拱地”。此时的拱地跟上面介绍山石、流水、飞涧、波浪的处理方法的拱地是有区别的。这部分在运用俏色拱地浮雕技法时要强调保留俏色层，使俏色层如原画一样具有渐变的晕染效果。这时候的“拱地”是渐变式地保留俏色层，将俏色层真正地“拱起”在地色层上。云雾、烟气、水汽只需要按照水墨画的韵味逐步渐变，按原画笔意掌握刻刀运刀技法即可，最终的效果是俏色层与地色层的渐变融合。这一点在紫袍玉俏色拱地浮雕作品《九龙图》的云雾、水汽的处理技法中也得以体现。俏色拱地浮雕技法大部分运用于传统水墨画中山石、流水、飞涧、波浪、云雾、烟气、水汽的表现。那么在处理水墨画中人物、走兽、花鸟、树木、亭台建筑时能不能运用俏色拱地浮雕技法呢？答案是能！但是这个要酌情分析。一是当画面处理需要做浅浮雕或者接近薄意刻时，俏色材料允许的情况下，可以全部运用俏色拱地浮雕技法处理(如块度小的黑白两层的玛瑙)，并且最终的效果可以最大限度地跟原水墨画一致。二是当画面处理需要做较深层的浮雕或者高浮雕时，人物、走兽、花鸟、树木、亭台建筑这些还是需要用传统浮雕技法处理，山石、流水、飞涧、波浪、云雾、烟气、水汽可以根据层次的变化运用俏色拱地浮雕技法处理。总之，需要具体问题具体分析，要与原画作和作者预想达到的效果相结合，在雕刻处理时适当取舍。

这样的画作是不能以传统浮雕技法来临摹雕刻处理的，以俏色拱地浮雕技法临摹雕刻《九龙图》，整件作品雕刻完成后远观是画，近看又是浮雕，两个色层既相互映衬又浑然一体。在2019年11月10日中国首饰玉器“百花奖”(玉石雕刻国家最高奖)评选中，紫袍玉俏色拱地浮雕作品《九龙图》荣获金奖。这是业内专家对俏色拱地浮雕技法雕刻的作品给予的充分肯定，也证明了俏色拱地浮雕技法雕刻中国传统水墨画作品的实用性。综上所述，俏色拱地浮雕技法在雕刻传统水墨画作品时是可行的、全新的、实用的一种技法，用此种技法可以很好地把传统水墨画的艺术效果在玉石雕刻中呈现出来。

需要说明的是，在本文中，诸如第一和第二等之类的关系术语仅仅用来将一个实体或者操作与另一个实体或操作区分开来，而不一定要求或者暗示这些实体或操作之间存在任何这种实际的关系或者顺序。而且，术语“包括”、“包含”或者其任何其他变体意在涵盖非排他性的包含，从而使得包括一系列要素的过程、方法、物品或者设备不仅包括那些要素，而且还包括没有明确列出的其他要素，或者是还包括为这种过程、方法、物品或者设备所固有的要素。

尽管已经示出和描述了本发明的实施例，对于本领域的普通技术人员而言，可以理解在不脱离本发明的原理和精神的情况下可以对这些实施例进行多种变化、修改、替换和变型，本发明的范围由所附权利要求及其等同物限定。

以上对本发明及其实施方式进行了描述，这种描述没有限制性，实际的结构并不局限于此。总而言之如果本领域的普通技术人员受其启示，在不脱离本发明创造宗旨的情况下，不经创造性的设计出与该技术方案相似的结构方式及实施例，均应属于本发明的保护范围。